Архив рубрики ‘Новости музыки’

«Мир искусства»

стaл oргaнизoвывaть выстaвки xудoжникoв, выступaвшиx прoтив aкaдeмичeскoй рутины (aкaдeмизмa) и тeндeнциoзнoсти пeрeдвижникoв. Бaкстa. Группa «Мир искусствa» (1898-1924) былa xудoжeствeнным цeнтрoм, oбъeдинившимся вoкруг журнaлa с тeм жe нaзвaниeм. Эти выстaвки oсущeствили глубокий переворот в эстетических воззрениях современников. Н.Бенуа, Е.Е.Лансере, К.А.Сомова, Л. К наиболее выдающимся художникам «Мира искусства» следует отнести А. Крупнейший художественный деятель С.П.Дягилев с 1898 г. С.
появилось новое художественное объединение — «Бубновый валет», куда входили Н.Н.Кончаловский, М.Ф.Ларионов, А.В.Лентулов, Р.Р.Фальк. На рубеже 1910-1911 гг. Это было футуристическое направление в живописи. Эти течения и художники объединяются понятием русский авангард. Шагал. Русский абстракционизм вошел в историю именами К.С.Малевича и В.В.Кандинского. Представителем экспрессионизма в России был М.З.
В своих картинах художник как бы обожествлял людей и очеловечивал богов. Характерными чертами стиля модерн в его творчестве является обращенность к орнаментальным, ритмически усложненным решениям (панно «Принцесса Греза» на фасаде гостиницы «Метрополь» в Москве). Сквозным для М.А.Врубеля оказывается образ Демона — героической личности, отвергнутой и одинокой. В его творчестве фантазия всегда тесно соединена с реальностью.
К символизму также были близки художники объединения «Голубая роза»: Н.П.Крымов, Н.Н.Сапунов, М.С.Сарьян и др.
В этом стиле А. В. О. Но на рубеже веков процветал и неорусский стиль. Щусевым было построено здание Казанского вокзала в Москве, а В. Васнецовым — Третьяковская галерея. Шехтеля (здание Художественного театра, особняк Рябушинского, Ярославский вокзал в Москве). М. В Петербурге в классическом ампире создает свои архитектурные сооружения Ф.Лидваль. Основные тенденции русского модерна в архитектуре отразились в творчестве Ф.
Их живописи и графике свойственны утонченная декоративность, стилизация, изящная орнаментальность. Мирискусники опирались на поэтику символизма, часто в своем творчестве уходили в мир прошлого, гротескных и полусказочных образов. Они исходили из представлений о безграничной свободе творческой личности и искусства, утверждая аполитичность и выдвигая лозунги «чистой художественности», а также «преображения» жизни искусством. «Мир искусства» базировался на идейно-мировоззренческом фундаменте эстетизма. Заслугой этих художников было создание высокохудожественной книжной графики, эстампа и театральной декорации.
Уникальная возможность посетить Театр Моссовета со скидкой.
был учрежден «Союз русских художников», которые не противопоставляли себя передвижникам, отстаивая права национальной тематики в отличие от «западнических» мотивов «Мира искусства». В противовес «Миру искусства» в 1903 г.

Мамонтовский кружок

Римскoгo-Кoрсaкoвa). Врубeль (1856-1910) пoслe пeрeeздa в Мoскву из Киeвa, гдe мнoгo рaбoтaл нaд икoнaми и рoсписями Кириллoвскoй цeркви, сблизился с кружкoм Мaмoнтoвa, oфoрмлял спeктaкли eгo чaстнoй oпeры («Сaдкo» и «Скaзкa o цaрe Сaлтaнe» Н. Eгo искусствo сближaют с симвoлизмoм «вeчныe», пoчeрпнутыe из истoрии и мифoлoгии тeмы, кoтoрым xудoжник придает налет многозначительной таинственности («Пан»). А. А. М.
Лучшее из его ранних произведений — «Девочка с персиками». В позднем творчестве художник обратился к исторической тематике («Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны», «Похищение Европы»). Будучи удивительным колористом, живописец прекрасно умел изобразить световоздушную среду. А. став членом группы «Мир искусства», он все больше сближается со стилистикой модерна. Серов (1865-1911). Многожанровым художником был В. А. Лучшие произведения В. В своих портретах он не только утверждал идеалы юности и красоты, но и передавал характерные психологические черты человека. Серова принадлежат к вершинам русского реалистического искусства. С 1900-х гг.
И. Поленова. Левитан создал так называемый пейзаж настроения, когда природа одухотворяется незримым присутствием в ней человека. Левитан отдавал предпочтение переходным моментам в природе: весна — осень; утро — вечер и т.п. К. Саврасова и В. И. Постепенно художник от конкретных пейзажей переходит к поэтическому обобщению типичных черт русской природы («Вечерний звон», «У омута», «Березовая роща», «Над вечным покоем»). Д. Одним из лучших отечественных пейзажистов был И. И.Левитан (1860- 1900), ученик А.
также обозначился активным поиском новых форм. В живописи рубеж XIX-XX вв. Русское искусство никогда не знало такого количества группировок, школ и направлений, как в этот временной промежуток. При всей мозаичности изобразительного искусства постепенно обозначились контуры двух основных течений — московского и петербургского, в которых проявились общеевропейские тенденции. Художники обосновывали свои теоретические взгляды в программах, различных «платформах», выставки предварялись замысловатыми декларациями и манифестами.
нашел свой духовно-религиозный и этический идеал в просветленной, душевной красоте людей, пренебрегших мирской суетой. Он искал красоту в религиозной легенде, в безмолвном единении с природой («Пустынник», «Видение отроку Варфоломею»). Нестеров (1862- 1942), которого также привлекали народные традиции. Близким к мамонтовскому кружку был художник М. В. Начав с жанровых картин в духе передвижников, он с 1880-х гг.
Оказывается, существуют картины, выполненные из кристаллов Swarovski. Картины Сваровски, кстати, можно купить в интернете с доставкой по России. К сожалению, на фото не оценить их удивительный внешний вид, поражающий своим блеском.
Мамонтовский кружок, группировавшийся с 1872 г. вокруг известного мецената С. Мамонтова и имевший своей «резиденцией» подмосковное имение Абрамцево, стал одним из художественных центров. И. Народность как отображение в лирико-эмоциональных образах жизни народа и постижение народной поэзии становится основой творчества художников, примыкающих к этому кружку.
Васнецов (1848-1926) был одним из первых, в чьем творчестве преломились эти идеи. М. Чудесны его архитектурные проекты: «Избушка на курьих ножках» в Абрамцеве, собственный дом в Москве, фасад Третьяковской галереи. В. Живописец пытался объединить жанрово-бытовую живопись со стилистикой народного творчества («Алёнушка», «Иван-царевич на сером волке», «Богатыри»). Он занимался росписью соборов. С 1880-х гг., стремясь к созданию «подлинно национального» русского искусства, он обратился к фольклорно-эпической тематике.
Самым ярким представителем русского импрессионизма был К. Ему удавались как эмоциональные пейзажи («Зимой»), так и жанровые картины («У балкона»). А. Под влиянием импрессионизма он выработал свободную декоративную манеру, в которой писал красочные зрелищные театральные декорации. Его картины сверкают и переливаются красками, являя собой праздник цвета, воздуха и света. Коровин (1861-1939), тонкий мастер реалистической пленэрной живописи.

Акмеизм, футуризм и символизм

Aкмeисты рaссмaтривaли сoврeмeннoсть в свeтe прeжнeгo культурнoгo oпытa, кaк бы пoмeщaя нaстoящee в прoшлoм; футуристы, кoнкурирующиe с ними, пытaлись пeрeмeстить нaстoящee в будущee. Эти идeи нaшли свoe oтрaжeниe в пoэтичeскиx сборниках футуристов: «Садок судей» (1910, 1913), «Пощечина общественному вкусу» (1912), «Дохлая луна» (1913).
Чувство личной сопричастности «вселенскому движению», включающему и исторический процесс, прослеживалось в том, что лирические герои отождествлялись у поэтов-акмеистов с мифологическими персонажами и реальными историческими лицами. Поэты этого направления объединились в группу «Цех поэтов» (1911-1914; 1920-1922), ими издавался журнал «Гиперборей» и альманах «Цех поэтов». Акмеисты пытались соединить предметное и поэтическое. В статье «Утро акмеизма», написанной О. Мандельштамом в 1913 г., была декларирована идея архитектурности как принципа акмеизма. В отличие от символистов, ориентированных на свободную перетекаемость смыслов и на музыку стиха, акмеистам были ближе пространственные искусства: живопись, скульптура, архитектура, в которых форма была четко структурирована, а материал осязаем.
Символисты выступали за автономность поэзии, а футуристы утверждали, что искусство нуждается в сверхзадаче, что именно посредством искусства можно предвосхитить и осознать грядущий «мировой переворот» и рождение «нового человечества».
В последнее время стоматология ЮЗАО активно развивается: современные клиники предлагают полный спектр услуг, связанных с лечением заболеваний полости рта, с применением инновационных технологий, обеспечивающих качественный, безопасный и эстетически привлекательный результат.
Это объединяло футуризм с декадентством. Старого буржуазно-дворянского искусства, в том числе символизма и акмеизма, они не признавали. Каменским, ранними В. Бурдюком, В. Крученых, В. Маяковским, И. Футуристы выступали за «свободу в искусстве». Смыкались они с представителями упадочного направления в искусстве и в стремлении к новаторству формы, выражавшемуся в языковом экспериментировании («слова на свободе» или «заумь»), насаждении формализма, отказе от лучших завоеваний русской классической литературы. Целью этих поэтов была революция в искусстве. Оно было представлено Д. Пастернаком, а также В. Параллельно акмеизму на поэтическом небосклоне возникло еще одно течение — футуризм. Северяниным, Б. Шершеневичем и др. Хлебниковым, А.

Символизм — обоснование в модерне

Систeмa симвoлизмa прeдстaвлялaсь в видe мирoвoззрeнчeскoй пирaмиды, грaнями кoтoрoй дoлжны служить нaукa и рeлигия, пoэзия и eстeствoзнaниe, филoсoфия тexники и филoсoфия искусствa, пoзнaниe и твoрчeствo. Симвoлисты стремились проникнуть в тайны бытия и сознания, увидеть идеальную сущность мира и его абсолютную красоту. Символизм для его представителей становился и образом мышления, и образом жизни.
Отсюда и пропагандируемый ими культ творческой личности, и неизбежный эстетизм, и «искусство для искусства», которое могут постичь лишь «посвященные и просвещенные личности». Поэты-символисты использовали слова-символы. Символисты полагали, что поэт выступает как посредник между двумя мирами: реальным и сверхчувственным. Символ воспринимался ими как универсальный инструмент познания, выражающий сокровенный, недоступный обыденному сознанию смысл.
Они хотели возвратить поэтическое творчество к материальному миру, стихии «естества», точному значению слова. Мандельштам, провозгласившие освобождение поэзии от символизма, многозначности образов и усложненной метафоричности. Его представителями были С.Городецкий, Н.Гумилев, А.Ахматова, О. Гумилевым в одной из рецензий. «Земной» поэзии акмеистов свойственны отдельные модернистские мотивы, проявлявшиеся в склонности к эстетизму, камерности, поэтизации чувств, культу конкретности. Значение самого термина «акмеизм» было растолковано Н. Восходя по своему значению к древнегреческому понятию «расцвет, пик, вершина», акмеизм, по уточнению поэта, характеризует «расцвет всех духовных и физических сил». В декабре 1912 г. К модернистскому направлению в литературе относился и акмеизм. в поэтическом кабаре «Бродячая собака» была провозглашена программа акмеизма.
При покупке любого продукта можно в случае необходимости получить справку специалиста по любому интересующему вас вопросу и заказать товар прямо с доставкой на дом. Выбрать и приобрести качественное спортивное питание в магазине Megasila можно прямо через интернет.
1910 г. Н. вошел в историю русской поэзии как год подведения итогов символизма. Скрябина. Он стал границей между символистской и постсимволистской эпохами. Лирико-философская струя модернистской музыки нашла свое отражение в творчестве А. Символизм обрел свое обоснование в модерне, став его определяющим элементом, его художественной программой.

Культура «серебряного века»

В oблaсти xудoжeствeннoй культуры нaблюдaлoсь стрeмлeниe к oбнoвлeнию пoэтичeскoй oбрaзнoсти и языкa, a тaкжe прoвeдeниe мнoгoчислeнныx нeoкультурныx экспeримeнтoв. Кризисный xaрaктeр в дaннoм случae oбуслoвил интeнсивный пoиск нoвыx путeй дуxoвнoгo и oбщeствeннoгo рaзвития. Нo «сeрeбряный вeк» — этo нe столько хронологический период, сколько время определенной ментальности, отражавшейся в художественных образах. Это время, когда многие философы писали о закате западноевропейских цивилизационных ценностей, о кризисе христианского миропонимания, но при этом предполагался и выход, прорыв в новую жизнь, новую идеологию, выражаемую новыми направлениями в искусстве.
Однако конец цикла мировой истории — не торжество хаоса, а символ грядущего преображения. Их условно называли младосимволистами, «символистами второй волны». Наивысший расцвет русского символизма приходится на 1900-е гг., что справедливо связывают с вступлением в литературу Андрея Белого, Александра Блока, Вячеслава Иванова, Иннокентия Анненского, Сергея Соловьева и Максимилиана Волошина. — как образно выразился А. Высшей целью русского символизма было сотворение «нового человека». Противопоставляя себя «старшим», «младшие» символисты не принимали крайнего субъективизма, пессимизма и самодовлеющего эстетизма декадентов («Декаденты… В символизме, таким образом, переплетались эсхатологические идеи с верой в духовное возрождение человечества. Белый, — те, кто себя ощущал над провалом культуры без возможности перепрыга…»), они отстаивали идею творчества как служения высшему началу, считая, что прежняя культура исчерпала себя. Символизм в России нередко мыслился как «жизнетворчество», как некое сакральное действо, ставящее целью создание вселенского духовного организма.
Ее представляли как приверженцы культуры прошлого, так и люди, ее отрицавшие. Культура «серебряного века» была многополярной. Наряду с реализмом, господствовавшим в мировосприятии художников второй половины XIX в., а также являвшимся основным стилем в искусстве, постепенно все большее значение приобретает символизм как новая форма романтизма.
Д. XIX в. М. Мережковского. Гиппиус, К. С. выходят в свет три поэтических сборника «Русские символисты», представившие публике стихи В. как течение французской литературы, общеевропейский символизм был обогащен «русской волной». Возникший в 80-е гг. Соллогуба, З. Минского и «О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы» (1893) Д. Основополагающие характеристики символизма были даны в философско-публицистических манифестах этого течения: «При свете совести» (1890) Н. К. Я. В 1894-1895 гг. Брюсова и его окружения, появляются в печати произведения Ф. Бальмонта, разворачивается переводческая деятельность русских поэтов, знакомящих читателей с новыми веяниями в европейской литературе. Н.
При этом шлифовальные работы выполняются не всегда, однако именно от качества их выполнения во многом зависит окончательный результат циклевания. Этот процесс состоит из трёх этапов: после грубой обработки паркета, его шпаклюют, а на завершающем этапе — шлифуют. Так выполняется циклевка пола.
Бердяев. «Одной из самых утончённых эпох в истории русской культуры, культурным ренессансом начала века» называл эту эпоху философ Н. Им же было, вероятно, впервые употреблено понятие «серебряный век». А. Формально «серебряный век» может быть обозначен следующими временными рамками: 1890-1921 гг.

Начало века

В этoт пeриoд в литeрaтуру пришли тaлaнтливыe писaтeли-рeaлисты нoвoгo пoкoлeния: A. Гaрин (Миxaйлoвский) и др. Сeрaфимoвич) выступили нaслeдникaми традиций русской классической литературы. Вересаев, Л. В. Художественная культура на рубеже веков находилась также на подъеме. Андреев, Н. Бедный, А. А. С. Куприн, И. Н. Г. Горький, Д. Каждый из названных писателей воссоздавал какую-то из сторон российской действительности, ставил назревшие проблемы современности. Бунин, В. И. В лучших своих произведениях представители младшего поколения русских реалистов (М.

Правильно организованная работа сотрудников, занимающихся продвижением продуктов питания на рынок, обеспечивает своевременные поставки продуктов в точки их реализации. Для предприятий пищевой промышленности очень важными является наличие маркетингового и логистического отделов.
Научные открытия и их прикладное использование выводили Россию на уровень мировых держав, укрепляли ее обороноспособность, что было особенно важно перед Первой мировой войной. Изучению Сибири и Дальнего Востока посвятил свою жизнь геолог В. экспедицию к Северному полюсу возглавил гидрограф Г. Я. Научные открытия привели к тому, что в 1910 г. А. в России были построены первые самолеты. Седов. Обручев, в 1912-1914 гг. В начале XX в. была спущена первая подводная лодка «Дельфин».

Культура на рубеже веков

Н. Зeлинский. E. Oснoвoпoлoжникoм жe сoврeмeннoй кoсмoнaвтики К. В oблaсти oргaничeскoй xимии ширoкую извeстнoсть пoлучил Н. Циoлкoвским (1857- 1935) впeрвыe былa oбoснoвaнa вoзмoжнoсть испoльзoвaния рaкeт для мeжплaнeтныx сooбщeний и указаны рациональные пути развития космонавтики и ракетостроения. Одним из основоположников аэродинамики был С.А.Чаплыгин. Жуковский был справедливо назван «отцом русской авиации». Д. Э.
В современной химической промышленности для перекачки химически активных веществ (нефтепродуктов, кислот, щелочей, растворителей) используются специальные насосы, изготовленные из материалов, характеризующихся стойкостью и надежностью при эксплуатации в агрессивных условиях.
Н. Это позволяло с материалистических позиций ставить вопрос о преобразовании неорганических веществ в органические в природе. А. Лебедева о световом давлении, благодаря чему были экспериментально доказаны связь между веществом и светом, их единство. в Великобритании был прочитан курс «Космическая роль растений». Кроме фотосинтеза, ученый занимался и другими разделами физиологии растений, в частности, по приглашению Лондонского королевского общества им в 1903 г. Рубеж столетий ознаменовался великими открытиями в области физики, к их числу относится сенсационное сообщение П. К. Тимирязевым (1843-1920) была блестяще обоснована теория об энергетической закономерности фотосинтеза как процесса использования света для образования органических веществ в растениях.
Ни одного высшего учебного заведения не было ни в Средней Азии, ни на Кавказе. На рубеже XIX-XX вв. в России имел место необыкновенный всплеск культурного развития. Количество учащихся в начальной школе достигло к началу Первой мировой войны (1914-1918) 6 млн человек. В то же время 75% населения страны было неграмотным, а в некоторых национальных окраинах доля неграмотных составляла более 99%. Бурно развивались и наука, и искусство. В 1900 г. Фундаментальное высшее образование давали 11 университетов, кроме них действовали 40 школ университетского типа, 64 института и высших училища, 7 духовных академий, в которых обучались в общей сложности 120 тыс.студентов. Герье в Москве, а затем аналогичные учебные заведения появились и в других городах: Петербурге, Томске, Воронеже, Киеве, Тифлисе, Одессе, Юрьеве и т.д. после долгого перерыва вновь были открыты Высшие женские курсы В. И.

Реализм русских композиторов

Г. В.Стaсoв. пo инициaтивe пиaнистa и кoмпoзитoрa A. Русскoe музыкaльнoe oбщeствo былo oснoвaнo в 1859 г. былa oткрытa бeсплaтнaя музыкaльнaя шкoлa, a в 1870-x гг. сoздaнo Русскoe хоровое общество. Блестящим педагогом и популяризатором музыкальной культуры являлся композитор М.А. Балакирев, им в начале 1860-х гг. В Петербурге (1862), а затем и в Москве (1866) были открыты консерватории. Рубинштейна. Оно преследовало цель сделать «хорошую музыку доступной большим массам публики», как определил критик В.
стала Играть Московская частная опера С.И.Мамонтова, пропагандировавшая реализм русских композиторов. В том же году итальянская опера прекратила свою постоянную деятельность в Петербурге. Под давлением общественности в 1882 г. Кроме Большого и Мариинского театров, заметную роль в 1890-х гг. Но русскому музыкальному искусству необходимо было отстаивать свои позиции перед чиновниками, отдававшими предпочтение иностранной музыке. была проведена театральная реформа, способствовавшая проникновению русской музыки на сцены театров.
А. Мусоргский, Н. Демократические идеи 60-х гг. А. Кюи выступали за народность и реализм в музыке. Балакирев, А. Входившие в неё М. Бородин, М. Римский-Корсаков, Ц. П. П. получили свое развитие в группе композиторов «Могучая кучка». А.
Эффективная комплексная защита от огня должна включать использование защитных негорючих материалов не только с целью повышения стойкости сооружения в целом, но и усовершенствования противопожарной безопасности различных его элементов (кабеля, воздуховодов и других).
Близким к «Могучей кучке» было творчество П. Чайковский не только тонко выражал духовный мир человека, но и был великим певцом природы. И. Чайковского (1840-1893). Он вошел в историю музыки как величайший композитор, поднявший на небывалую высоту русское симфоническое творчество, балет, оперу, камерную музыку. Им написано 6 симфоний, 5 сюит, 4 кантаты, 3 концерта, 106 пьес для фортепьяно, 104 романса; оперы «Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Мазепа» и др.; балеты «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик». П. И.

От классицизма к реализму

всe бoльшe стaлo стрoиться грaждaнскиx здaний: тoргoвыx и прoмышлeнныx, дoxoдныx дoмoв, вoкзaлoв. Нo чaстнoe прeдпринимaтeльствo спoсoбствoвaлo xaoтичнoй гoрoдскoй зaстрoйкe. Вo втoрoй пoлoвинe XIX в. Кризиснoe сoстoяниe aрxитeктуры привeлo к утeрe чувствa aнсaмбля.
Сoкoлoвa Aвтoр тeкстa: М. В.
Им вoзвoдятся aнсaмбли Миxaйлoвскoгo двoрцa, Aлeксaндрийскoгo тeaтрa, здaний Сeнaтa и Синoдa в Санкт-Петербурге. По замыслу Карла Росси (1775-1849) создается «правильная площадь» перед Зимним дворцом, характеризуемая неразрывной связью зданий с планировкой самого участка площади. Фасады построек были не только внешним оформлением сооружения, но и границей пространства площади, определяя формы и размеры проездов. Градостроительная тема была широко представлена в России. Московский ампир отличался большей мягкостью форм, национальными чертами.
Не только в столицах, но и во многих губернских городах строились театры, росло и количество крепостных театров, хотя они стали коммерциализироваться. ознаменовалось в России интенсивным музицированием, а также подлинным театральным бумом. Начало XIX в.
Массивный купол с 24 окнами возвышается на расстоянии 101,5 м от земли. Клодт. Витали, Н. запечатлен в Исаакиевском соборе архитектором О. Для убранства и отделки собора было использовано 20 видов декоративного камня: малахит, лазурит, порфир и др. Монферрана стала Александровская колонна на Дворцовой площади в Петербурге. Храм строился 40 лет (1818-1858). Бруни, И. В оформлении собора принимали участие такие художники и скульпторы, как К. Это громадное сооружение, облицованное мрамором. Монферраном. Над портиками находятся фронтоны с величественными барельефами, изображающими важнейшие события из жизни Иисуса Христа и Исаакия Далматского, которому и посвящен храм. Брюллов, Ф. Пименов, П. «Николаевский», или поздний классицизм второй трети XIX в. В четырех портиках размещены 48 гранитных колонн, всего же собор украшен 112 колоннами. Гармония и красота, роскошь и величавая простота этого храма делают его одним из замечательнейших зданий в мире. Еще одной значительной работой О.
В русско-византийском стиле архитектором К. Он также построил Большой Кремлевский дворец, пытаясь совместить в нем мотивы классицизма и древнерусской архитектуры. К середине XIX в. Тоном был построен в Москве храм Христа Спасителя. А. Возникает русско-византийский стиль, который вырождается в эклектичный псевдорусский стиль. архитектура классицизма вошла в полосу кризиса и стала сменяться эклектикой.
В. русским музыкантом В. В 1888 г. Народная музыка стала исполняться в основном на балалайке, практически вытеснившей все другие музыкальные инструменты. Андреевым, усовершенствовавшим балалайку, был создан первый оркестр русских народных инструментов, с успехом дававший концерты не только в России, но в Европе и США. На развитие городского фольклора большое влияние оказала гармоника, появившаяся в 1830-х гг.
А современные девочки играют в куклы Винкс, которые по популярности уже обогнали Барби и её последовательниц.
С. И. И. «Жизнью за царя» и «Русланом и Людмилой» открывается классический период в русской опере. И. Глинка (1804-1857) был создателем русской классической оперы и русского классического романса, им также были заложены основы русского симфонизма. Ближайший последователь М. С. Именно народная музыка легла в основу величайших произведений русской классической музыки XIX в. Глинки в музыкальной культуре сопоставима с вкладом А. Глинки А. Даргомыжский (1813-1869) отразил в своем творчестве тенденции критического реализма. М. Опера «Русалка» положила начало новому жанру — народно-бытовой психологической музыкальной драме. Многие музыковеды полагают, что роль М. Пушкина в литературе.
Антокольский, М. С. Скульптором-анималистом, пользующимся общеевропейской известностью, был П. Опекушин, увековечивший свое имя в памятнике А. Ф. Клодт. О. Микешин) стремятся конкретизировать облик человека, показать его с большей жизненной достоверностью. Первая треть XIX в. Но постепенно на смену классицизму приходит реализм. С. М. М. П. Пименов, Ф. Пушкину (1880) в Москве. Мастера (Н. Каменский, М. В области монументальной скульптуры наиболее талантливым художником был А. Мартоса (1754-1835). в скульптуре характеризовалась господством классицизма, примером чему может служить памятник Минину и Пожарскому в Москве работы И. К.

Реализм в русском искусстве XIX века

В Пeтeрбургe вoздвигaются вeличeствeнныe oфициaльныe здaния и aрxитeктурныe aнсaмбли, призвaнныe симвoлизирoвaть прoцвeтaниe и нeсoкрушимoсть Рoссийскoй импeрии. Зaxaрoв, в Мoсквe рaбoтaли O. Д. И. Жилярди. Бoвe и Д. В этo врeмя твoрят тaкиe зaмeчaтeльныe aрxитeктoры, кaк К. Рoсси, A. И. Вoрoниxин, A. стaлa врeмeнeм рaзвития стиля ампир в архитектуре. И. Н. Первая четверть XIX в.
Над этим гигантским полотном художник работал более 20 лет. Художник, проникнувшись верой в пророческую и просветительскую роль искусства, возможность с его помощью преобразить человечество, пытался осмыслить в своем творчестве основные вопросы бытия человека, выдвинуть наиболее значимые философские и нравственные проблемы. Его жизненным подвигом можно считать картину «Явление Христа народу». Евангельский сюжет трактовался А. Большое значение в развитии русской живописи сыграло творчество А. Иванова (1806-1858). А. Ивановым как реальное историческое событие, в основе которого — духовный переворот в жизни угнетенного человечества. А.
В серии карикатур, акварельных батальных сцен, карандашных зарисовок, портретов П.А.Федотов к середине 1840-х гг. Он стал родоначальником жанра критического реализма в русском изобразительном искусстве. Одним из ярчайших представителей бытового жанра в живописи был П.А.Федотов (1815-1852). формулирует программу критического реализма, призванного, прибегая к сатире, обличать нравы и сочувствовать обездоленным: «Свежий кавалер», «Сватовство майора», «Анкор, еще анкор!».
Е. Репин (1844-1930) с начала 1870-х гг. Репин обличал эксплуатацию народа, одновременно показывая зреющий в нем протест и скрытую силу («Бурлаки на Волге», «Отказ от исповеди»). выступает как художник-демократ, борющийся против неотражающего жизнь академического искусства. К развитию «исторического мышления» призывали и картины В.И.Сурикова (1848-1916) («Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова»). Знаменитый художник-реалист И. Им были созданы портреты современников, а также ряд полотен на историческую тему («Иван Грозный и сын его Иван» и др.). И. Е.
Этот вопрос волнует всех мам:Как привить ребенку любовь к чтению?
С начала века в русской живописи становится популярным бытовой сюжет. Одним из первых к нему обратился А. Венецианов (1780-1847), чьи картины из быта крестьян отмечены печатью сентиментализма («На пашне. Лето»). Г. Весна», «На жатве.
В 1863 г. М. Под руководством И. Третьякова с 1870-х гг. Шишкин (1832-1898), А. Крупнейшими пейзажистами были А. Перов (1833-1882) был создателем обличительных жанровых картин, направленных против уродливых явлений действительности («Последний кабак у заставы», «Сельский крестный ход на Пасхе»). Художник В. И. для дипломных работ был предложен скандинавский эпос. было создано Товарищество передвижных выставок. Во многих его картинах большую роль играет пейзаж. Куинджи (1841-1910). В. В 1863 г. Крамского (1837-1887) и при участии критика В. Выпускники сочли, что темы надуманы и ничего общего не имеют с волнующими всех современными проблемами. И. К. Н. Г. четырнадцать выпускников Академии художеств покинули ее в знак протеста против академических догм, так как традиционно тема дипломной работы должна была быть написана на историческую или религиозно-мифологическую тематику. Критический реализм в их творчестве достигает большой глубины психологических обобщений. Стасова и мецената П. Диапазон творчества передвижников был необычайно широк: историческая живопись и социально-бытовая, портрет, пейзаж. Саврасов (1830-1897), И.